Пьесы. Прочитано от @SP

1. Король Лир Уильям Шекспир

"Король Лир" - бессмертный шедевр великого Шекспира, одна из самых сложных и многогранных его трагедий. Вечная тема отцов и детей, бушующие страсти, загадочные аллегории, библейский масштаб личности главного героя - здесь "всюду для читателей расставлены западни", "здесь говорится о самом тайном, о чем и говорить страшно", а "трагедии Ромео, Отелло, даже Макбета и Гамлета могут показаться детскими рядом с этой" (А.Блок).
Издание оформлено произведениями великих художников: иллюстрациями британского живописца Дж. Джилберта и фрагментами шедевров мировой живописи.

2. Гамлет Уильям Шекспир

Нет необходимости представлять читателям трагедию У. Шекспира `Гамлет`. Ни одно произведение великого англичанина не пользовалось такой популярностью и не оказало такого громадного влияния на европейскую литературу. Наряду с Дон - Кихотом и Фаустом ее герой давно вошел в число мировых общечеловеческих типов, имеющих универсальное значение. В этом издании текст печатается на языке оригинала и на русском языке в переводе М. Л. Лозинского, который по праву считается наиболее авторитетным.

3. Картины прошедшего: Свадьба Кречинского. Дело. Смерть Тарелкина Сухово-Кобылин Александр Васильевич

Александр Васильевич Сухово-Кобылин (1817-1903) - один из самых востребованных русских драматургов, автор великой театральной трилогии - "Свадьба Кречинского", "Дело" и "Смерть Тарелкина". Трагический парадокс: комедии, над персонажами которых покатывалась со смеху вся Россия, создавались глубоко несчастным человеком, обвиненным в убийстве. "Кречинского" он писал в тюрьме, вставал в четыре утра, делал гимнастику и работал до позднего вечера. Пьесу поставили в Малом театре еще до судебного оправдания автора. Реакцию публики Сухово-Кобылин описал в дневнике одним словом: "Фурор!!" Две следующие пьесы он создавал уже во Франции, почти без надежды на постановку на родине. Цензор III отделения сказал ему о "Деле": "Я вашу пьесу запрещаю. Она никогда, слышите - никогда! - не выйдет на сцену". И объяснил причину запрета с поразительной откровенностью: "Мы на себя руку поднять не можем!" Запрещенные пьесы с тех пор поставлены тысячи раз, цензура давно отменена, одна беда - герои пьес Сухово-Кобылина никуда не делись. Глубоко смотрел драматург. Сопроводительная статья Владислава Отрошенко. Примечания Ирины Ковалевой Владислав Олегович Отрошенко (род. 1959) - российский писатель, автор многих книг, среди которых "Веди меня, слепец. Роман-расследование о судьбе и уголовном деле Сухово-Кобылина" (2007) и "Сухово-Кобылин" в малой серии ЖЗЛ (2014). Лауреат ряда литературных премий, среди которых российские "Ясная Поляна" и Горьковская, итальянская "Гринцане Кавур", премия Правительства РФ в области культуры. Выступал с докладами и лекциями по литературе в Сорбонне, в римском университете Тор Вергата, в государственных университетах Венеции, Болоньи, Пизы. Произведения писателя переведены на многие языки мира, в том числе на английский, итальянский, китайский, немецкий, французский.

4. Медея. Ипполит. Вакханки Еврипид

В книгу включены избранные произведения великого древнегреческого драматурга Еврипида (480-406 до н.э.) - реформатора античной трагедии, предвосхитившего своим творчеством культуру эллинистической эпохи. Еврипид наполнил трагедийный жанр психологическим и философским содержанием, во многом созвучным мировоззрению человека Нового времени, и переосмыслил традиционные мифологические сюжеты, приблизив их к бытовой драме. Известнейшие трагедии драматурга - "Медея", "Ипполит" и "Вакханки" - представлены в настоящем издании в ставших классическими переводах И. Ф. Анненского.

5. Антигона Софокл

До нашего времени дошло всего семь трагедий Софокла, среди них и бессмертная "Антигона". Сюжет трагедии основан на конфликте между неписаными законами, продиктованными моралью, и законами писаными и установленными государством. Разные жизненные принципы персонажей пьесы раскрываются через динамичный увлекательный сюжет и живые диалоги, в которых автор предстает перед нами, как неутомимый наблюдатель за человеческой природой.

6. Ёлка у Ивановых Введенский Александр Иванович

Отдельное издание знаменитой абсурдистской пьесы Александра Введенского, проиллюстрированной известным художником Леонидом Тишковым.

7. Бесприданница Александр Островский

Вечная история об обманутой любви, несбывшихся надеждах, справедливо названная в кино "жестоким романсом", - такова пьеса А.Н.Островского "Бесприданница". Написанная в XIX веке, она ничуть не устарела. Как и все остальные знаменитые пьесы замечательного драматурга, составившие эту книгу.

8. Гроза А. Н. Островский

Вашему вниманию предлагается пьеса А.Н.Островского о трагической судьбе женщины "в темном царстве" - царстве социального неравенства и угнетения, жестокости и невежества, господствовавших в России еще в прошлом веке.

9. Вишневый сад Антон Чехов

Чехов - признанный мастер "короткой прозы", каждый рассказ которого - вся человеческая жизнь в ее трагикомической полноте, а всякая деталь, по слову Л.Н.Толстого, "либо нужна, либо прекрасна". Пьесы писателя были новаторскими во время своего появления, "это живопись на стекле, сквозь которую сквозят бесконечно далекие перспективы", как писал Леонид Андреев.
В книгу включены пьесы "Чайка", "Дядя Ваня", "Три сестры", "Вишневый сад", сделавшие имя писателя бессмертным в истории мировой драматургии.

10. Три сестры Антон Чехов

Драматургия — искусство особое. Как известно, современники Чехова в восприятии его пьес разделились на два лагеря. Горячие поклонники Художественного театра наталкивались на равнодушие или откровенную неприязнь даже тех, кто был расположен к Чехову-прозаику. В XX веке многое изменилось. С развитием режиссерского театра драма как текст утратила свое значение — она живет и умирает в спектакле. И только немногие пьесы — наверное, они и называются классикой — необходимо не только видеть на сцене, но и читать. В настоящем издании публикуются пьесы А. П. Чехова «Дядя Ваня», «Три сестры», «Вишневый сад».

11. Дядя Ваня Антон Чехов

«Сад. Видна часть дома с террасой. На аллее под старым тополем стол, сервированный для чая. Скамьи, стулья; на одной из скамей лежит гитара. Недалеко от стола качели. – Третий час дня. Пасмурно. Марина (сырая, малоподвижная старушка, сидит у самовара, вяжет чулок) и Астров (ходит возле)…»

12. Чайка Антон Чехов

Чехов-драматург был и остается известен много больше Чехова-прозаика. По числу постановок, инсценировок, интерпретаций и экранизаций автор "Чайки" не уступает ни одному из общепризнанных классиков драматургии. А текст "Чайки" остается больше и глубже любой из ее интерпретаций.

13. Таня. Жестокие игры Алексей Арбузов

В книгу известного драматурга Алексея Арбузова вошли две пьесы: "Таня" (1938) и "Жестокие игры" (1978).

Для старшего школьного возраста.

14. Пигмалион Бернанрд Шоу

"Пигмалион" (англ. Pygmalion: A Romance in Five Acts) — одна из самых известных пьес Бернарда Шоу, написанная в 1912 году. Оригинальность, остроумие и демократический дух пьесы, отражавшей глубокие и острые социальные проблемы, обеспечили ей огромную популярность во многих странах, пьеса пользуется успехом и в наши дни. Пьеса рассказывает о лондонском профессоре фонетики Генри Хиггинсе, который заключил пари со своим приятелем, полковником Пикерингом. По условиям пари, Хиггинс должен за шесть месяцев обучить цветочницу Элизу Дулиттл произношению, принятому в высшем обществе, и на светском приеме суметь представить ее как герцогиню. Название пьесы является иронической аллюзией на античный миф о скульпторе Пигмалионе, создавшем настолько совершенную статую девушки, что богиня Афродита согласилась, по просьбе Пигмалиона, вл�...

15. Как важно быть серьезным Уайльд Оскар

В этом томе собраны произведения, в которых отразились различные грани художественного мира Оскара Уайльда - английского прозаика, поэта, драматурга и критика, блистательного парадоксалиста, афориста и острослова. На страницах этой книги читатель найдет знаменитый роман "Портрет Дориана Грея", по выходе в свет снискавший скандальную славу, а впоследствии признанный шедевром европейского эстетизма; повести и рассказы, составившие сборник "Преступление лорда Артура Сэвила"; полные утонченного, лаконичного символизма пьесы и сказки; знаменитую тюремную исповедь "De profundis", а также эссе из цикла "Замыслы", который является развернутой эстетической программой писателя и может служить своеобразным автокомментарием к его художественным произведениям.

16. Привидения Генрик Ибсен

Генрик Ибсен - один из "властителей дум" на рубеже XIX-XX столетий, классик норвежской литературы и мировой драматургии. Его перу принадлежат такие известные пьесы, как "Бранд", "Пер Гюнт", "Столпы общества", "Враг народа" и многие-многие другие, вот уже полтора века не покидающие театральных подмостков. Творчество Ибсена в целом можно охарактеризовать как протест против компромиссов с совестью. В своих произведениях Ибсен проникает в самую суть жизни, помещая героев в ситуации, требующие от них искренности, силы и стремления к подлинной свободе духа. Однако в случае, когда герою удается быть честным с самим собой, помимо свободы, в качестве приза он обретает еще и одиночество. В настоящем издании представлены наиболее значительные пьесы Ибсена: "Кукольный дом", "Привидения" и "Строитель Сольнес".

17. Кукольный дом Ибсен Генрик

Генрик Ибсен (1828–1906) — один из первых представителей европейской «новой драмы» рубежа XIX–XX веков. Жизнь уже казалась неплохо обустроенной, правила поведения в обществе и место каждого в нем точно определенными. Совершенно ясно было, что хорошо и что плохо, где нужно поступиться чувствами ради долга, как вести себя достойно и поступать правильно… Вот только в этом уютном, продуманном мире, оказывается, очень трудно дышать и жить. Герои Ибсена ищут свободы, понимания, любви (каждый на свой лад) — и не находят их. А вырваться из предписанных рамок почти невозможно… В сборник вошли наиболее известные пьесы норвежского драматурга: «Кукольный дом» (1879), «Привидения» (1881), «Враг народа» (1882), «Дикая утка» (1884), «Гедда Габлер» (1890), «Строитель Сольнес» (1892).

18. Столпы общества Генрик Ибсен

«Просторная зала, выходящая в сад при доме консула Берника. На авансцене налево дверь в кабинет консула. Дальше, в той же стене другая дверь. В правой стене, посредине, двустворчатые входные двери. Задняя стена залы – почти сплошь из зеркальных стекол с такой же дверью, распахнутой на широкую террасу; над террасой натянут тент. Ступени террасы ведут в сад, обнесенный железной решеткой с калиткой на улицу. Противоположная сторона улицы застроена выкрашенными в светлые цвета деревянными домиками. Лето. Жаркий солнечный день. По улице проходят люди, некоторые останавливаются, разговаривают друг с другом. На углу – бойко торгующая мелочная лавочка…»

19. Мизантроп Мольер Жан Батист

Жан-Батист Поклен (1622–1673) известен миру как прославленный драматург и актер Мольер. На сцене Королевского театра в Париже в 1666 году он играет главного героя собственной комедии - Альцеста. Альцест и есть тот самый мизантроп, ему омерзительны ложь и жеманность высшего общества, он отказывается участвовать в вечных сплетнях и интригах. Но как же ему быть со своей возлюбленной Селименой, кокеткой и важной светской дамой? Мучимый разладом, герой ссорится со всеми, пытаясь изменить Селимену, призывает ее отказаться высшего общества.

20. Слова. Мухи. Почтительная потаскушка. За закрытыми дверями Жан-Поль Сартр

"Слова" - автобиографичная повесть Жана Поля Сартра. Автор откровенно рассказывает о своем детстве, родных и друзьях, о первом знакомстве с книгами и постепенном понимании своего призвания стать писателем: "Я обрел свою религию: книга стала казаться мне важнее всего на свете". Франция второй четверти ХХ века, модные тогда писатели и книги — обо всем этом Сартр пишет остроумно и язвительно, но и к себе он относится не менее критично: раскрывает читателю собственные детские фантазии и заблуждения, отразившиеся уже на его взрослой жизни.В книге также представлены произведения Сартра, созданные им для театра: "Мухи", "Почтительная потаскушка", "За закрытыми дверями" - пьесы, завоевавшие популярность сразу же при их появлении и не сходящие с подмостков театров всего мира и по сей день.

21. Трамвай "Желание" Уильямс Теннесси

В этот сборник вошли две известнейшие пьесы Теннесси Уильямса - "Трамвай "Желание"" и "Татуированная роза", - положенные в основу одноименных фильмов - фильмов, которые, в свою очередь, стали классикой мирового кино. И в обеих пьесах речь идет о женщинах и о любви. Любовью к покойному мужу Розарио годами живет и дышит затворившаяся от мира в своем непрерывном переживании трагедии Серафина Делла Роза. Любви страстно ищет мятущаяся, надломленная, заплутавшая в мире воспоминаний и фантазий обедневшая креольская аристократка Бланш Дюбуа. Но если Серафине предстоит в итоге обрести счастье в новом чувстве, то Бланш суждена совсем иная судьба...

22. Дни Турбиных Михаил Булгаков

Творчество Михаила Булгакова оказывает колоссальное влияние на современную литературу. И не только потому, что его признают гениальным писателем. Булгаков был и не менее гениальным мыслителем, способным не только правильно оценить сложные общественно-политические ситуации, но и предвидеть будущее.
Пьеса "Дни Турбиных", созданная на основе романа "Белая гвардия", посвящена едва ли не самым трагическим страницам отечественной истории - Гражданской войне. Это была единственная пьеса в советском театре, где белые были показаны не карикатурно, а с очевидным сочувствием. Причем полковник Алексей Турбин был явно наделен автобиографическими чертами самого Булгакова.
Критик Литовский (прототип Латунского из "Мастера и Маргариты") окрестил пьесу ""Вишневым садом" белого движения". П.Марков, тогдашний завлит МХТ, отметил, что "... "Дни Турбиных" стали своего рода новой "Чайкой" Художественного театра".
Всего с 1926 по 1941 год пьеса прошла 987 раз.
Кроме пьесы "Дни Турбиных", в настоящее издание включены ранние рассказы М.Булгакова.
Издание снабжено комментарием.

23. Ревизор Николай Гоголь

Николай Васильевич Гоголь в бессмертной комедии "Ревизор" показал "всё дурное в России... все несправедливости, какие делаются в тех местах и в тех случаях, где больше всего требуется от человека справедливости, и за одним разом посмеялся над всем".

Издание оформлено превосходными цветными иллюстрациями Ю.Д. Коровина, а также целой галереей образов действующих лиц, созданных Д.Н. Кардовским.

24. Недоросль Денис Фонвизин

Денис Иванович Фонвизин был талантливым прозаиком, смелым публицистом, трудолюбивым переводчиком, заметным государственным деятелем, но в историю русской литературы он вошел, прежде всего, как драматург, и в первую очередь - как автор неувядаемого "Недоросля", едва ли не единственной комедии XVIII века, которая до сих нор ставится в театрах и вызывает живую реакцию публики.
В издании объединены драматические произведения Д.И.Фонвизина: "Бригадир", "Недоросль", а также материалы, подготовленные им для журнала "Друг честных людей, или Стародум", запрещенного цензурой.